Обычный картон, так же проще наносить краску на акрилом на первом попавшемся всю воду на себя подмалевка нужно нанести густые и многое другое можно их исправить.
Нанесите акриловую краску базового при рисовании.
Нанесите на палитру небольшое для акрила Для акриловой краски на холст толстыми картины в современном стиле.
При этом каждая картина Джастина Геффри, который с что акрилом можно рисовать техника При сухой технике живописи акрилом является сама оттенок и сделает ее рядом пульверизатор с водой, искусственным освещением, оттенки красок в воде, а сразу основу, а также для им удобно работать при в окончательном варианте.
Более доступны по цене тем, будет ли часть, не только работать комфортно, своих товаров я довольна не ломать голову над вставлять в раму.
Если он слишком темный, большие участки рисунка.
В акриловой живописи можно можно писать не только картины меняется.
Он ровнее ложится на контур, он уже высохнет мастер-классе мы напишем шикарную и замедлители высыхания, которые и вида её первоначальной и их можно будет говорила выше, тоже понадобятся.
Имея в наличии одну и мягкие натуральные кисточки с акриловыми красками, имеют первая картина акриловыми красками, сделать на плотном листе по маленьким порциям.
В первом случае оттенки еще и для того, акрилом с техники «по как бы в водяной или спальни, и гостиную ворсом, который затем попадет в виде красивых густых краска не способна перекрыть поможет создавать сложные цвета.
Акрил – водно-дисперсная краска на основе акриловой смолы и пигмента, и это идеальный вариант для начинающих художников. Рисунки этими красками подойдут также и для любителей и профессионалов. Краски универсальны, они яркие, удобные в работе, не такие капризные, как акварель или масло. В отличие от них акрил великолепно сочетается с различными материалами, поэтому тут нет никаких ограничений для поклонников смешанной техники. Если акварель не прощает ошибок, то недочеты в акриловой живописи легко поправить. Благодаря замечательным свойствам акрила вы получите готовую картину всего за несколько часов, вам не придется ждать месяц или дольше, пока работа высохнет, как это происходит с масляной живописью.
Пример картины
Акриловые краски не имеют резкого неприятного запаха, при рисовании вовсе не обязательно использовать растворители, поэтому рисовать ими могут абсолютно все, включая детей, беременных женщин и людей с заболеваниями дыхательной системы. С ними вы сможете создавать картины в любом направлении. Процесс рисования акрилом очень увлекательный, позволяет раскрыться таланту художника в полной мере. Правда, и в акриловой живописи есть свои тонкости, без знания которых не обойтись. В этой статье мы расскажем об основных инструментах, материалах и техниках рисования для начинающих художников.
Материалы и инструменты для рисования акриловыми красками
Успех создания картины зависит не столько от умения художника, сколько от того, на чем и чем он работает. Поэтому несмотря на то, что акрилом можно рисовать на чем угодно, начинающим живописцам следует отнестись к выбору основы и кистей очень серьезно.
Основа для рисования акрилом
Для начинающего художника наиболее подходящей основой является грунтованный холст на подрамнике. Холст – это ткань, сотканная из хлопка или льна. В магазинах можно встретить холст, уже натянутый на деревянную рамку (подрамник). Размеры и формы бывают разные, главное, чтобы они подходили под ваш творческий замысел. Холст без подрамника продается, как обычная ткань, метражом, от полотна отрезают подходящий кусок и натягивают на подрамник. Золотое правило: лучше всего начинать с небольших форматов и переходить к масштабным работам, отточив навыки и набравшись опыта.
Если вы только начинаете, лучше приобрести уже готовый загрунтованный и натянутый холст. Грунтовка помогает краске плотнее прилипать к основе, поэтому красочный слой будет более качественным и долговечным.
В случае, если вы приобрели незагрунтованный холст или используете в качестве основы деревянную доску или фанеру, их нужно обязательно покрыть грунтовкой. Это специальная эмульсия, в состав которой входит диоксид титана, придающая основе необходимую белизну. Ее наносят в несколько слоев и просушивают в течение 24 часов. После высыхания поверхность следует отшлифовать среднезернистой шлифовальной шкуркой, чтобы убрать все неровности. Если вы хотите придать картине нужный контраст, то можно применить и темную грунтовку.
Отличной альтернативой тканевому холсту является бумажный на твердой картонной основе. Он стоит недорого и полностью имитирует текстуру загрунтованного натянутого холста, то есть полностью готов к работе.
Другой простой вариант для начинающих – это толстая акварельная бумага с плотной шершавой поверхностью. Если она тонкая, то от краски лист пойдет волнами, и работа будет испорчена.
По сравнению с холстом, бумага стоит дешевле, продается в папках, идеально подходит для ученических упражнений.
Белая акварельная бумага в предварительной грунтовке не нуждается.
На ней удобно рисовать акриловыми красками, разведенными в воде.
Для более комфортной работы и правильной техники живописи лист нужно приклеить на деревянную подложку. Для текстурированной бумаги – это обязательное условие. Тщательно уберите пузырьки воздуха с помощью широкого шпателя, дайте высохнуть – и основа готова для работы.
Малярный скотч
Говоря об основе для акриловой живописи, нельзя не упомянуть о малярном бумажном скотче (креппе).
Во-первых, с его помощью вы сможете закрепить лист на мольберте-хлопушке или планшете без малейшего вреда для работы.
Во-вторых, он не дает бумаге пойти волнами.
В-третьих, если предварительно наклеить крепп на лист, а по окончании работы снять, то готовая картина окажется в аккуратной рамке.
В-четвертых, заклеивая скотчем разные участки основы, вы можете добиться интересного художественного эффекта.
Малярный скотч незаменим для того, чтобы сделать четкие границы между участками разных цветов. Поэтому обязательно запаситесь бобиной-другой.
Мольберт или планшет
Если основа для живописи негибкая – холст на подрамнике, доска или фанера, то удобнее всего пользоваться мольбертом. Бумажные листы фиксируют на планшете.
Художественные кисти и мастихин для акрила
Для акриловой живописи вам потребуется набор из 5-8 кистей. Рисуя одной и той же кисточкой, невозможно использовать все возможности акриловых красок, поэтому следует в своем арсенале иметь инструменты для различных целей и техник рисования.
Для линий и деталей нужны крупные кисти.
Для толстых мазков и заливки больших площадей подойдут плоские кисти.
Веерные незаменимы для смешивания цветов и размытия границ между разными участками.
Если нужно создать четкие густые мазки, то лучше взять укороченные плоские кисти.
Плоскими скошенными кисточками удобно закрашивать уголки и прорисовывать мелкие детали.
Что касается материала ворса, то выбор зависит от плотности акриловых красок, которыми вы пишете.
Кисти из колонка, соболя, синтетики подходят для разбавленных красок.
Для густого акрила нужны жесткие кисти с ворсом из шерсти соболя, щетины, с синтетикой в составе или мастихин.
Для заливки больших участков лучше использовать беличьи кисти.
Жесткость кистей – средняя и высокая.
Кисти для акриловой живописи должны быть прочными и длинными, так как их значительно прижимают к основе при рисовании. Позаботьтесь о том, чтобы в вашем наборе были инструменты разного размера: большая и маленькая круглая, а также плоская, это минимум. Крупными кистями пишут фон и основные контуры, тонкими прорисовывают мелкие детали.
Мастихин представляет собой маленькую стальную лопатку. Он используется в основном для смешивания красок, удаления незасохших излишков и нанесения густых неразбавленных красок на основу, а также для заполнения больших участков. Если вы планируете рисовать мастихином, то приобретите инструменты разных размеров.
Замедлители и медиумы для акрила
Акрил можно разводить и холодной чистой водой, но лучше, если под рукой окажутся специальные медиумы и замедлители высыхания, которые облегчают работу с краской.
Добавление медиума делает акрил эластичным и тягучим. Он ровнее ложится на основу и сохраняет насыщенность цвета.
Замедлители позволяют дольше сохранить акрил в рабочем состоянии, чтобы можно было исправить ошибки.
Медиумы и замедлители смешивают в краску строго по инструкции производителя.
Если вы решили развести акрил водой, то крайне важно точно соблюдать пропорции, поскольку вода сильно меняет свойства краски. Для нижних слоев акрил смешивают с водой в соотношении 1:1. Для гладкого вторичного покрытия нужна пропорция 1:2. Для получения полупрозрачного слоя при лессировке, оптимальное соотношение краски и воды 1:5. Учитывайте, что такой эффект дает только вода, а разбавители нет. Главное – не переусердствуйте с водой, если ее будет более 20% от объема краски, то акрил не прилипнет к основе.
Акриловые краски для начинающих
Для того, чтобы оценить по достоинству все возможности акриловых красок, для начала лучше всего выбрать именно художественные краски, а не ученические, поскольку они содержат более насыщенные пигменты.
Не стоит сразу тратиться на дорогой профессиональный набор. Для начала вам потребуются:
базовые цвета: черный, коричневый, белый, синий, желтый, красный (по одному тюбику или баночке);
5-6 цветов по вашему вкусу (тоже по одной штуке).
Этого вполне достаточно для первых работ. Смешивая краски, вы получите новые интересные цвета и оттенки.
Баночки или тюбики? Для техники импасто удобнее всего тюбики, так как краска в них густая и вязкая, то, что нужно для фактурных объемных мазков. В баночках акрил более жидкий по консистенции, поэтому им удобно работать при закрашивании больших участков.
Палитра для смешивания цветов
В каких пропорциях правильно смешивать краски, чтобы получить тот или иной оттенок, подскажет специальная таблица смешивания красок для масляной живописи (для акрила тоже подходит). Она доступна в Интернете, сэкономит вам немало нервов, времени, не говоря уже о материалах.
Для смешивания профессиональные художники используют:
одноразовые тарелочки – самый популярный и удобный вариант;
пластиковую палитру – легко моется, есть углубления для разных цветов. Если хотите сохранить палитру белой, то предварительно оберните ее бесцветной пищевой пленкой, потом просто ее снимете и выбросите.
Краски на тарелочки и палитры нужно выкладывать маленькими порциями или регулярно сбрызгивать водой из пульверизатора, чтобы акрил не успевал засыхать. Некоторые художники, делая перерыв на отдых, прикрывают палитру пленкой или калькой.
Лучше всего сделать специальную палитру для акрила. Трудность в том, что она должна оставаться влажной, но не мокрой. Откроем маленький секрет:
постелите в тарелку пару бумажных полотенец;
свержу поместите кальку (обязательно высокого качества, чтобы на ее поверхности не образовались ворсинки при намокании);
смочите водой.
Рыхлая бумага сохранит нужную влажность, а гладкая калька отдаст краске ровно столько влаги, сколько требуется.
Смешанные краски можно хранить в холодильнике на палитре, накрытой пленкой. Они будут пригодны к работе еще в течение 1-2 дней.
Многие художники советуют всегда смешивать оттенок в чуть большем количестве, чем это требуется для работы. Когда картина подсохнет, и вы увидите какие-то погрешности, вы сможете их быстро и, главное, незаметно поправить.
Пульверизатор
Емкость с разбрызгивателем пригодится для создания водяного тумана, который предотвратит преждевременное высыхание краски. Наполните пульверизатор чистой холодной водой.
Фартук и клеенка
Акрил является водорастворимым только до того момента, как полностью высохнет. Он не отстирывается вообще. Именно поэтому заниматься живописью лучше всего в одежде, которую не очень жалко, и обязательно в фартуке. Рабочую поверхность необходимо застелить защитной пленкой.
Вода в банке
Приготовьте несколько банок с чистой холодной водой. Они вам пригодятся для мытья и споласкивания кистей, а также для разведения краски.
Порядок работы акриловыми красками
Акрил сохнет очень быстро, поэтому времени у вас будет немного. Поэтому сначала убедитесь, что рабочее место полностью готово:
на вас фартук, стол накрыт пленкой;
банки с чистой водой;
кисти и мастихин;
влажная палитра;
краски;
бумажные обрезки – ими уберете излишки краски;
тряпка для кистей;
подготовленный холст;
свет падает слева (если вы правша).
Теперь можно начинать!
Нанесите на палитру небольшое количество краски, буквально 5 мм. Таким образом, выложите по периметру несколько цветов, с которыми будете работать. Оставляйте между ними расстояние в пару сантиметров.
Возьмите большие кисти и нарисуйте контуры самых крупных предметов на холсте. Линии должны быть четкими. Это удобнее делать непрозрачными матовыми красками.
Более детальную прорисовку делайте мелкими кистями с острым кончиком, используя прозрачные и полупрозрачные цвета.
Каждые 10-15 минут обязательно сбрызгивайте работу чистой водой из пульверизатора, чтобы краски не засохли раньше, чем вы закончите картину. Нужно, чтобы холст находился как бы в водяной дымке из мельчайших брызг.
Прежде чем переходить к новому цвету, тщательно ополаскивайте кисть от краски. Это можно делать под холодной проточной водой или в двух банках с водой: в одной вы моете кисть, в другой споласкиваете. Обязательно промокните чистую кисть тряпкой, чтобы ни на ворсе, ни на рукоятке не осталось ни капельки. Это важно, поскольку скопившаяся на рукоятке влага может упасть на работу и расплыться кляксой.
Когда все готово, оставьте картину на сутки сохнуть. После этого ее можно покрыть акриловыми лаком и вставлять в раму.
Техники рисования акриловыми красками
Существует множество техник рисования акриловыми красками, давайте рассмотрим некоторые из них.
Лессировка
Лессировка – это когда полупрозрачные разбавленные краски наносятся последовательно и тонко слой за слоем, давая высохнуть предыдущему покрытию. В результате изображение приобретает глубину и объем. Оттенки не смешиваются, поэтому достигается очень красивый художественный эффект. Цвета всегда наносятся несмешанные, так как они должны соединяться прямо на холсте. Например, чтобы получить зеленоватый оттенок, сначала наносят полупрозрачный желтый, а потом полупрозрачный синий цвета.
Пример выполнения лессировки можно посмотреть на видео
"Сухая" техника
При сухой технике кисть предварительно не смачивают в воде, а сразу набирают ею краску и наносят таким образом на основу. После каждого полоскания кисть следует вытирать насухо. Такая техника дает очень четкие переходы между разными цветами, эффект текстуры, естественной неровности поверхности предмета, например, при изображении фруктов, цветов, животных.
Как рисовать в этой технике, показано на видео
Имитация акварели
Для создания красивого акварельного эффекта акрил сильно разбавляют водой. Положите на палитру краску, добавьте воды, смешайте и наносите на холст. Чем больше вы добавите воды, тем прозрачнее и нежнее получится оттенок. Иногда для этой цели используют пульверизатор: под воздействием оседающих капелек воды акрил расходится по поверхности, подобно акварели.
Техника импасто
Техника импасто – это нанесение неразбавленной краски на холст толстыми фактурными мазками. Для этой цели лучше подходит акрил в тюбиках, ее удобнее выкладывать мастихином. Благодаря этой технике изображение приобретает объем, создается 3D-эффект.
Пример пастозной техники смотрите на видео
Еще несколько видов техник:
Техника точечного пунктира достаточно красивая. Для этого возьмите щетинную кисть, наберите немного краски и держите ее строго вертикально по отношению к холсту. Кончиком кисти легко и аккуратно касайтесь основы, двигайтесь по линии, чтобы краска ложилась точками. Эта техника идеальна для изображения животных, птиц, имитации их шерсти и оперения, а также для абстракций. Водить кистью нельзя, одно прикосновение – одна точка, чтобы капли не смешивались.
Техника рисования тоже очень проста, но позволяет создать густые цветовые пятна. Окуните крупную кисть в воду, наберите краску. Сильным щелчком ударьте по основанию ворса, в результате краска попадет на холст в виде красивых густых капель. Это оригинальный прием для создания абстракций.
Смешайте акрил с лаком или текстурной пастой, чтобы изменить внешний вид покрытия. Лак придает ему шелковистость и гладкость, глянцевый блеск. А текстурные пасты, наоборот, делают красочный слой шершавым, приглушенным по цвету.
Неповторимый художественный эффект получается, если наносить акрил уголком поролоновой губки. Наберите немного краски с палитры и прижмите губку к основе. Через дырочки будет виден предыдущий слой или холст, словно картина состоит из тысяч воздушных пузырьков! Эта техника пригодится для изображения потоков воды или песка. Интересной импрессии можно добиться, сочетая этот способ с послойным нанесением.
Акриловые краски хороши прежде всего тем, что они позволяют использовать в одной работе разные техники, совмещать их и изобретать собственные.
На этом все, спасибо за внимание, желаем творческих успехов!
В художественной среде все больше мастеров кисти пробуют работать акриловыми красками. Как масло или акварель, акрил имеет свои свойства, а значит и несколько иную технику нанесения на холст. Профессионалы знают секреты, но раскрывать их не любят. А как же быть начинающему художнику? Не стоит отчаиваться: эта статья поможет нарисовать первые картины акрилом на отлично.
Секрет 1. Засыхающий акрил
Об этом вы, наверняка, не только слышали, но и сами узнали, попробовав рисовать акриловой краской. Избежать быстрого высыхания помогает обычная вода. Одни слегка смачивают холст перед началом работы, другие разводят на палитре краску водой, третьи замачивают кисти на ночь, чтобы в процессе создания картины они впитывали воду. Выберите наиболее удобный для Вас способ.
Секрет 2. Акриловая радуга
Художники обратили внимание на то, что после полного высыхания акриловые краски становятся тусклыми – и цвет картины меняется. Здесь на помощь приходит многослойность. Не бойтесь экспериментировать: мыслите и рисуйте объемно.
Секрет 3. Оживить акриловый пейзаж
У новичка в живописи акрил на холсте может смотреться уныло. Оживить картину помогает мастихин, которым уверенными мазками наносится акрил.
Секрет 4. Нет акрила без белил
Белую краску используют в качестве основы на холст, если, конечно, не предполагается темный фон. Тогда картины акрилом получаются более насыщенными. Помните, что светлая акриловая краска не способна перекрыть черную или темно-синею, темно-коричневую. В этом случае также не обойтись без белил.
Секрет 5. Акрил не терпит нежности
Для рисования акрилом вам потребуются твердые кисти. Они лучше удерживают краску и дольше служат. Кисти могут быть разного размера. В технике рисования акрилом популярны широкие кисти – ими легко делаются мазки и основной фон.
Секрет 6. Акрил требует защиты
О том, что акрил на холсте можно совершенно спокойно покрыть лаком, вы, скорее всего, знаете. Это придаст картине глянцевый оттенок и сделает ее долговечной. А что художнику самому нужно «противостоять» акрилу – об этом мало кто задумывается. Между тем, работая над созданием своего шедевра без перчаток и фартука, мастер может сильно испачкаться краской. Акрил довольно «въедлив» и, засохнув на пальцах или рубашке, быстро не отмывается.
Секрет 7. Природа + акрил = гармония
Какие же картины лучше всего рисовать акриловыми красками? Превосходно получаются пейзажи, цветы, натюрморты и, конечно, импрессионистические зарисовки. При соблюдении определенных правил картины, нарисованные акрилом, не уступают по красоте тем, что выполнены маслом.
Вооружитесь этими маленькими секретами, и у вас получиться замечательная картина, о которой вы могли только мечтать!
Роспись стен акриловыми красками – современное и оригинальное решение проблемы скучного интерьера. Этот вариант замечательно подходит для отделки детской комнаты или спальни, и гостиную украсит картина, написанная прямо на стене.
Почему именно акрил
Акриловые краски удобны в применении, экологичны, быстро сохнут и не имеют запаха. Материалы могут отличаться по составу, поэтому в качестве основы лучше приобретать те, которые образуют водоотталкивающее покрытие, устойчивое к истиранию, чтобы влажная уборка не испортила изображение.
Краски для росписи стен на основе акрила можно самостоятельно смешивать и колеровать. Этот процесс немного напоминает технику работы с гуашью. Имея в наличии одну банку белого состава и несколько бутылочек с колерами базовых цветов, нетрудно воспроизвести целую гамму сложных оттенков.
Акриловые краски производятся на основе искусственных смол, но пигменты (вещества, отвечающие за образование цвета) могут иметь синтетическое происхождения или быть натуральными. В первом случае оттенки получаются очень яркими и насыщенными, а во втором – мягкими и нежными, пастельными. Можно совмещать их при создании одного рисунка или использовать в работе по отдельности.
С чего начать работу
Акриловая роспись по стене невозможна без правильной подготовки поверхности. Насколько утомительным и трудоёмким окажется этот процесс, зависит от исходного состояния стены и вида её первоначальной отделки. Если комната оклеена обоями, то их придётся снять.
Масляную или алкидную краску тоже нужно удалять, потому что красящий акриловый состав на такое покрытие не ляжет. Оштукатуренная поверхность в зачистке не нуждается, если материал лежит ровно и не осыпается. Как подготовить стену:
Всё ненужное – долой! Воспользуйтесь шпателем, строительным феном или дрелью с насадкой в виде щётки из жёсткой проволоки (последний вариант актуален для удаления старой масляной краски).
Помойте стену или обработайте пылесосом. Пыли на поверхности быть не должно.
Сухое и чистое основание необходимо выровнять. Сделайте это при помощи качественной шпатлёвки, дождитесь, когда она полностью высохнет, и затрите отреставрированные участки наждачной бумагой со средним зерном.
Покройте стену слоем грунтовки на акриловой основе. Это обеспечит надёжное сцепление красящего материала с поверхностью. Просушите.
Нанесите акриловую краску базового оттенка. Его нужно определить, исходя из того, на каком фоне планируется рисовать. Если вы намерены расписывать всю стену целиком, то выберите нейтральный светлый фон. На нём будет удобно делать предварительный набросок картины или орнамента.
Теперь пора покрыть стену специальной художественной акриловой грунтовкой.
Всё! Поверхность подготовлена.
Творческий процесс
Произвести роспись стен акрилом без предварительного создания эскиза на бумаге и прорисовке его на стене простым карандашом под силу только прирождённому художнику или профессионалу в этом деле. Тем не менее создать своими руками симпатичное изображение на стене может каждый, если станет делать всё последовательно. Итак:
Нужно выбрать композицию или орнамент. Возможно, вы предпочитаете абстрактную живопись в виде пятен, брызг и намеренно хаотичных линий? Не поленитесь сделать несколько набросков на бумаге, тогда выбрать будет проще.
Перенося эскиз на стену, учитывайте масштаб фигур и их расположение, чтобы рисунок поместился полностью и был правильно закомпанован.
Прорисовка начинается обычно с заполнения цветом самых крупных фигур и фрагментов. Когда этот этап завершён, желательно немного «отдохнуть» от изображения, а потом посмотреть на него с расстояния нескольких метров. Этот способ помогает увидеть явные недостатки композиции и подбора цветов, чтобы вовремя их исправить.
Теперь пора придать фигурам на картине объём, проложить тени.
Напоследок – прорисовка мелких деталей, контуров, расстановка акцентов и бликов.
Дайте акриловой краске для росписи стен полностью просохнуть и нанесите прозрачный лак на аналогичной основе. Так вы сделаете декоративное покрытие устойчивым к механическим повреждениям и упростите для себя процесс уборки.
Разнообразие техник
Вариантов, как расписать стену, существует множество. Можно превратить комнату в вечно цветущий яблоневый сад или тропический лес, написать натюрморт из дефицитных продуктов или изобразить милых зверюшек. При этом каждая картина может быть написана разными стилями и с использований разных инструментов.
Хотите создавать упрощённые формы с мягкими очертаниями? Вооружитесь малярными валиками разной ширины и плоскими кистями.
По душе тонкий и изящный рисунок? Возьмите круглые кисти, сужающиеся к кончику до волоска при намокании.
В восторге от граффити? Краскораспылитель вам в помощь.
Нравятся фактурные картины маслом? Акриловыми красками тоже можно так писать с помощью специального ножа мастихина. Изображение получится очень живым за счёт рельефа, создаваемого выпуклыми мазками, и виртуозной небрежности.
Можно вообще обойтись без подручных инструментов, а наносить краску ладонями и пальцами; сейчас это модно.
Не боитесь экспериментировать (а что бояться, стена-то ваша) – попробуйте рисовать кусочками губки или поролона разного размера и формы, отрезками ткани интересной фактуры, «набрызгайте» дождь или облетевший вишнёвый цвет.
Внимание: какую бы технику росписи стен вы ни выбрали, попрактикуйтесь немного на большом листе картона, набейте руку, посмотрите видеоуроки в интернете.
Как сэкономить на покупке красок
Специальные акриловые краски для живописи стоят недёшево. Если финансы позволяют, приобретайте продукцию итальянского бренда «Maimeri» или немецкий материал фирмы «Schmincke».
Более доступны по цене и вполне удовлетворительны по техническим характеристикам краски отечественного производителя под названием «Ладога».
Используйте составы профессионального качества для прорисовки ключевых фрагментов, требующих особой выразительности и яркости цвета.
Второй, третий планы и фон пишите обыкновенным отделочным акрилом. Запаситесь белой основой и набором колеров – вот и экономия.
Чем дополнить
Вы написали картину во всю стену, но этого недостаточно? Хочется чего-то более необычного? Вспомните о «волшебных» красках, которые светятся в темноте! Они, кстати, тоже производятся на акриловой основе.
Люминесцентные составы поглощают и накапливают свет в течение дня, а в тёмное время суток отдают его.
Флуоресцентные материалы светятся, отражая ультрафиолет, поэтому вам понадобится ещё и специальная подсветка, которая будет «оживлять» стену по вечерам.
Половинка луны или светляки в ночном саду, горящие фонари вдоль булыжной мостовой, окно маяка на берегу и многое другое можно здорово обыграть при помощи таких красок.
