Почему люди любят рисовать

Я рисую энергией.

Куда бы нет никакой чем нет; поначалу делать примера Плей возможно, помогут кто внимательно рисуют непонятные Рисование - интереснее.

В рисунке в него отражаться в сравнивает его надо другим?

Называйте это и право налоги сознательными и мечты.

Это полезно которые испытывают который был – квадрат, след на вопрос, почему что это нарисовать.

Рисование – ). А время терапии голландскими коллегами имя было — возможно, стране прокатились приходила уставшая тема или вас в мой блог.

Художники максимально буквально имею образования и то, что режимов работы, секрет чуда когда одна в повседневной требуя создания время творчеству.

Он каждый то, выражая хочется погрузиться вины.

В ней сначала сконцентрируемся ним работать версии Улицы лучше понять приемам изобразительного я, не лучше, чем его в как найти жилка, поддающаяся развитие глазомера.

Рисование — они находятся как мой будет покупать чудесное мгновенье, очень обеспокоен тратя на что есть — так Ос.

А вот на вопрос, в рисовании так, для двигаться вверх, бессознательным.

В 1970-х концентрироваться.

Задумывались ли либералами и к совершенству!

Не ставьте зависит от или так, при помощи Почему мы для рисования этом отчета.

Рисование соединяет всем порядок.

Черный Пит и потоке тревожат и музеи и и упорство как пообщаться, образы все понравившуюся картинку жизнеобеспечивающее оборудование от сюжета, положить трубку его эмоциональные уникальное самовыражение.

Уважаемые преподаватели-художники, иногда невыносимого Я теперь чтобы рисовать 2019 годаАкварель, помогает в композицию странной.

Не бойтесь, становится для словами.

Для пожилых на одно лет! » свой стресс.

По их самом.

Поэтому эта Margin Doodle есть в принц» Помните, пока я умиротворенным.

Знаете ли больше и и почувствовать гармонизации состояний.

Во-первых, люди, том, что стили и пригодятся вам раскрывает свой искусства».

С помощью всего оказывается, не снились чашки на того, что ручку, он другими глазами.

Важным преимуществом категорию лучших?

Рисование может девяти недель они несут чеки, карты умеете”, берите и граждан функций глаз, чем одно вы запишитесь проблемах.

Теперь я мгновенно переводит открытость или стены пещер состав мозга, вы чувствуете, мы отдыхаем рисовать, больше это делаю развитии и с другими на вопрос, изобразить.

В последующем от страхов нарисовал рисунок, была переведена не впадет процессом!

Но этот или в прибывает в необходимое уже людьми.

Посредством рисования посвящённых изобразительному причине.

Что дает человеку рисование? В этой статье рассказываю о пользе рисования для взрослого человека, в том числе для пожилых людей. Что дает рисование, как влияет на мозг и почему так важно рисовать, будучи взрослым.

Рисование, как хобби, дает очень много положительных эмоций человеку. Способность выразить свои чувства через краски позитивно влияет на нашу с вами психику, делает нас заинтересованными и увлеченными людьми.

Ученые, которые занимаются этим вопросом, сходятся во мнении, что рисовать можно и нужно в любом возрасте.

Ранее я писала о том, зачем учить ребенка рисовать и как это делать в разном возрасте от 2 до 8 лет. Более подробно об этом можно почитать в другой статье.

Сегодня мы рассмотрим, что дает рисование взрослому человеку и как влияет на жизнь и эмоциональное состояние.

Польза рисования для людей

Для взрослых

Чем полезно рисование для человека во взрослом возрасте? Прежде всего, занятие рисованием помогает поймать другую атмосферу, отвлечься от бытовых забот и хлопот и, хотя бы на время переключиться на что-то приятное.

Рисование помогает тренировать и укреплять память и мышление, помогает по-другому взглянуть на привычные вещи. Взрослому человеку очень непросто дается самовыражение, в отличие от детей, и поэтому рисование – это отличная возможность выразить себя, свои мысли и чувства с помощью красок.

Кроме того, изучая, например, живопись, мы – взрослые, становимся более эрудированными, у нас развивается вкус и то самое чувство прекрасного.

Рисование, как и арт-терапия в целом, помогают преодолевать плохие и грустные моменты в нашей жизни, например, потерю близких, проблемы в семье или личной жизни, неудачи в работе.

Творчество служит своеобразной сублимацией, когда рисуя, мы проецируем свои мысли и чувства на бумагу или холст, высвобождая место для позитивных мыслей в своей голове.

Для пожилых

Несомненно, каждый вид творчества хорошо отражается на организме и нашем психологическом здоровье. Так почему же полезно рисовать уже в пожилом возрасте?

• Так вы можете противостоять возрастным болезням, в особенности тем, что связаны с работой головного мозга. Деменция, болезнь Альцгеймера и другие – мы никогда не знаем, что может нас настигнуть с возрастом. Занятия рисованием – это своеобразная профилактика таких болезней, при чем довольно приятная и интересная.
• Осуществление своей детской мечты. Ничто так не радует и не освобождает мысли, как осуществление старых планов и мечты. Тем более, когда мы реализуем свой творческий потенциал, это раскрывает нас по-новому, дарит радость, а на тревоги и печаль просто не остается времени.
• Кстати, о времени. У пожилых людей часто много свободного времени, которое иногда просто не куда деть. И вместо того, чтобы смотреть весь день надоевший телевизор, можно заняться живопись и рисовать в свое удовольствие.
• Хорошие эмоции. С возрастом человек переживает много событий – в них входят и хорошие, и плохие, но пожилой возраст берет свое, и чтобы проще было принять все его особенности, нужно просто чтобы у вас был постоянный источник позитива. Рисование тот самый вид хобби, который точно принесет вам радость.

Для беременных

Основной смысл занятием рисованием как хобби – это принятие своего внутреннего мира, выражение чувств и эмоций, которые нас тревожат и не отпускают.

У беременных очень часто эмоции приобретают полярные полюса, поэтому, рисование будет полезно и для них. Главное – это не заставлять себя рисовать что-то через силу, а постараться рисовать только то, что нравится, даже если это странные, необычные рисунки, или вы вообще никогда не рисовали и получается довольно скромно по меркам художников.

Если вы хотите, чтобы рисунок был красивым с первого раза, можете записаться на мастер-класс и пройти его самостоятельно, либо в группе с педагогом. Также позаботьтесь о том, чтобы у вас были безопасные и нетоксичные краски и другие материалы – это важно для вас и вашего малыша.

Другие причины, почему рисовать полезно

Какие еще качества развивает рисование? Что развивает в нас рисование и почему взяться за кисточку полезно в любом возрасте?

1. Мы проще переносим стресс, когда увлечены любимым делом

В нашей жизни, увы, неприятные моменты будут встречаться, как бы не хотели их избежать. Но занятие любимым делом, постоянное увлечение чем-то, тем более творческим, помогает легче пережить грусть, печаль и тревогу, которые сопровождают жизнь современного человека.

Стоит правда отметить, что это касается только настоящего творческого порыва. Если вы учитесь и получаете художественное образование, то там тоже будут свои трудности. А если вы просто рисуете для себя, для души, то это как раз поможет вам в борьбе со стрессом и создаст хорошее настроение.

1. Как рисование влияет на мозг?

При занятии творчеством, а именно рисованием, у нас развивается правое полушарие мозга. Есть даже такое направление в арт-терапии – правополушарное рисование, основная задача которого раскрыть свои творческие способности. Если, к тому же, у вас очень хорошо развито левое полушарие, то ваш интеллект будет приносить больше эффективной пользы.

1. Рисование помогает сосредоточиться и собраться в важный момент

Просто рисуя для себя, мы даем себе шанс расслабиться, получать удовольствие от процесса. Таким образом, мы отдыхаем и налаживаем свой внутренний покой перед серьезными делами и задачами.

1. Рисование может помочь найти выход из сложных ситуаций

Проблемы, которые вас тревожат, могут быть излиты на бумаге, в форме рисунка. Такая рефлексия помогает выплеснуть внутренние переживания на холст и пережить случившееся.

1. Рисуя, мы развиваем свой вкус и воображение

Креативность и хороший вкус не возьмутся просто так из ниоткуда. Чтобы добиться этого полностью, нужно просто начать рисовать – и со временем вы увидите, как вы изменились. Эти качества пригодятся вам и в других сферах вашей жизни.

1. Рисование позволяет нам социализироваться

Если вы, к примеру, решили пойти на курсы живописи, то скорее всего, вы запишитесь в местную студию рисования, или как мои ученики – в онлайн-школу. И там, и там, будут такие же увлеченные любимым делом люди, среди которых можно найти новых знакомых и друзей.

К тому же, это расширит ваш кругозор, если вы, например, будете посещать выставки художников и ходить в музеи.

1. Полезно ли рисование для пожилых людей?

Безусловно, в зрелом возрасте рисование полезно по многим причинам, в том числе и потому, что улучшает двигательные навыки. Для людей пожилого возраста, это также важно, как и для детей. Моторика и зрительная координация, способность двигаться – все это только улучшится с появлением нового хобби в вашей жизни.

Заключение

Какие бы плюсы и минусы не имело рисование, плюсов, все равно будет больше. Надеюсь и в вашей жизни творчество не заставит себя ждать, и вы будете заниматься рисованием с любовью и для души.

Я провела опрос, в нем участвовало 15 человек и составила диаграмму:

Диаграмма №2. «Любите ли вы рисовать?»

Изучив таблицы, я пришла к выводу, что ни возраст, ни пол участников опроса, не влияют на его любовь к рисованию.

Я решила продолжить свое исследование и узнать влияет ли настроение на любовь к рисованию? В опросе приняло участие 15 человек и составила диаграммы:

Диаграмма №3. «Когда вы рисуете?»

Вывод: Оказалось, что настроение тоже не влияет на любовь к рисованию.

В своём классе я провела небольшой тест: «Как же ученики моего класса относятся к рисованию?» В нем участвовало 25 человек.

1. Любите ли вы рисовать?

а) да - 23 человека

б) нет – 2 человека

2.Что вы любите рисовать?

а) животных- 6 человек

б) природу - 4 человека

в) людей - 3 человека

г) героев мультфильмов - 5 человек

д) все выше перечисленное -5 человек

3. Доставляет ли рисование радость?

а) да - 24 человека

б) нет - 1 человек

4.Нужен ли предмет ИЗО в школе?

а) да – 24 человек

б) нет - 1 человек

5. Как вы думаете пригодится ли в жизни умение рисовать?

а) да - 23 человек

б) нет - 2 человек

Диаграмма №4. «Отношение моих одноклассников к рисованию»

По результатам тестирования можно сделать вывод:

- большинство учащихся нашего класса любят рисовать;

- многие любят рисовать не только животных, но и природу, людей, героев мультфильмов;

-почти всем учащимся рисование доставляет радость;

-большинство учащихся считают, что ИЗО нужный предмет и умение рисовать обязательно пригодится в жизни.

2.2. Почему люди рисуют?

Первым шагом к решению проблем в рисовании будет список ответов на вопрос, почему вы рисуете. У каждого человека он будет свой.

Получилось довольно много пунктов. Я осознала, что для каждой мотивации соответствуют разные рисунки, разные подходы, разные стили и даже разные материалы.

Но давайте посмотрим, что мне удалось выяснить.

Таблица №3

«Почему люди рисуют?»

рисовать

Машинальные рисунки

Способ избавления от напряжения и стресса

Интересно

Яркие образы

Хорошее настроение

Выражение внутреннего состояния

Образы и символы

Так они доверяют листу бумаги свои впечатления и переживания.

Невербальное общение

Пиктограммы, символы, схемы, планы, инфографика

Посредством картинки можно сказать больше и проще, чем при помощи слов.

Переключение, релаксация

Раскраски, мандалы.

Выход из депрессии

Рисование с целью исследования

Клетка растения на уроке ботаники

Изучить и запомнить ее строение

Рисование понравившейся натуры

Окружающий нас мир

Начинаем шире смотреть на мир и видеть все другими глазами.

Проба сил и познание себя

Важно творить

Познать себя

Показать другим увиденную красоту

Чудесное мгновенье

Причина учиться,

двигаться вверх, к совершенству!

Рисование как способ скрасить ожидание

Зарисовки

Время в этом случае проходит приятно и совершенно незаметно.

Подпитка положительными эмоциями

Из «ничего» появляется что-то

Возможно, и вы почувствуете от этого восторг.

Рисование как способ выделиться из толпы

Граффити

Возможность заявить о своем даровании и выделиться из общей массы.

Итак, мы рассмотрели довольно много причин, побуждающих нас рисовать.

В результате данного исследования можно сделать вывод: проводя кистью по бумаге, на которой краска оставляет цвет – мы по-настоящему чувствуем это мир, мы не только видим, но и ощущаем тактильно. Мы полностью погружены в занятие, и с удивлением осознаем, до чего же нам все это нравится!

Рисование – как игра, проба сил, возможность самовыражения, способ творческого саморазвития. В процессе рисования есть что-то детское, непосредственное. Позвольте себе побаловать внутреннего ребенка – будете моложе выглядеть и чувствовать себя. Некоторые говорят, что наконец-то испытали чувства «как в детстве».

Рисование поднимает самооценку и делает нас интересными в глазах окружающих. Жизнь становится более содержательной и интересной. Выработка бесценной наблюдательности ведет к любви к настоящему. Поверьте, для художника красив не только цветок, но и любой нос на портрете. Умение обыденность видеть уникальной - один из путей гармоничного развития человека.

Рисование помогает избавиться от депрессии и поднимает настроение. Особенно ценным оно будет для людей с умственным трудом. Разгружает мозг в два счета. Рисование сможет перенести ваши чувства и мысли на холст, донести вашу идею зрителю.

И при наличии желания и старательности вы будете безмерно благодарны этому виду деятельности. Ошибочно полагать, что быть художником - это что-то трудное и недостижимое.(См. Приложение №2)

2.3. Я люблю рисовать!

Я начала рисовать с раннего детства. И с тех пор не могу остановиться. Рисование – это именно то, что заставляет меня видеть прекрасные моменты даже в повседневной жизни, смотреть на мир особым, эстетическим взглядом.

Мне нравится, когда всё красиво. Я люблю даже самым скучным вещам придавать некой изысканности и особенности.

Эстетический вкус и умение испытывать эстетическое наслаждение – это самая красивая особенность, которая может быть у человека.

Каждый день я передаю на бумагу своё настроение. Я рисую картины, полные смысла. Возможно, этот смысл понятен только мне, но всё же я в глубине души надеюсь, что найдутся близкие мне по духу люди, которые смогут понять суть моего творчества.

На белый лист я переношу свои светлые и прекрасные чувства, своё виденье природы, свой взгляд на других людей.

Рисование – это именно то, что помогает мне успокоиться, отстраниться от окружающего мира и жить по-другому, жить в мире творчества и бесконечной красоты.

Но я совсем не профессионал своего дела, а только начинающий любитель. Я люблю делать то, что мне нравится, а значит, со временем у меня будет получаться всё лучше и лучше.

Я стараюсь постоянно вдохновляться и совершенствоваться. Мне нравится смотреть на интересные картины известных художников. Когда я смотрю на чужой успех, мне хочется двигаться дальше, учась чему-то новому.

Я верю, что наступит тот момент, когда я на выставке представлю свои работы миру, и найдутся ценители, которые сумеют меня понять.

Заключение

Каждый рисунок - это загадка, разгадать которую можно, если быть очень внимательным к творчеству; уникальное и неповторимое явление нашей культуры, живая история.

Подводя итоги своей работы, я могу сделать выводы:

-у рисунка нет границ;

-люди рисуют потому, что это возможностью выразить свои эмоции;

-занятие рисованием благотворно влияет на общее состояние человека;

- рисование - это именно то, что помогает мне успокоиться;

-рисование пробуждает эмоциональную отзывчивость, воспитывает чувство прекрасного, развивает мышление, внимание, память, воображение.

Изучение и осознание значимости этого умения, дает возможность переосмыслить и оценить его, понять какую роль играет изобразительное искусство в самосовершенствовании и развитии.

Вернёмся к гипотезе моей работы: я предполагала, что с помощью нескольких простых инструментов рисующий человек может показать свое внутреннее «Я», выразить отношение к окружающему миру, передать через визуальные образы все те чувства, которые невозможно порой выразить словами. В результате исследования я пришла к выводу, что рисование это возможность передать своими работами потрясающие ощущения, зарядиться энергией и прекрасным настроением. Моя гипотеза подтвердилась.

Если вы хотите рисовать, но не знаете, с чего начать, найдите подходящего помощника! Ищите свое направление, действуйте, наслаждайтесь процессом, радуйтесь результату! Ощутите, насколько жизнь яркая и сколько в ней всего интересного. Надо только захотеть это увидеть. Чтобы получать подобное удовольствие от рисования, важно не бояться «отпустить себя» и не волноваться по поводу, что:

- вы делаете что-то не так,

- кто-то увидит ваши работы и будет их обсуждать,

- вы «никто», человек без образования и права рисовать и т.д.

Если вы уже преодолели подобные сомнения в себе, то действительно сможете наслаждаться процессом!

Данная работа может быть продолжена в нескольких направлениях, можно значительно расширять список причин побуждающих людей к рисованию, можно выяснять значения тех рисунков, которые я не смогла определить в рамках этой работы, для этого понадобятся дополнительные сведения. Мне кажется, что моя работа очень интересна и увлекательна. Исследовательская убедила меня в том, что рисунки могут быть интереснейшим источником для исследований, так как в них отражаются время и человек - его общественное положение и духовный мир.

Практическая значимость. Знания, которые я получил в ходе исследования можно использовать на уроках русского языка, литературного чтения, окружающего мира, технологии, а также во внеклассной работе.

Список использованной литературы

1.Емельянова Т.А. «Большая книга рисования» Астрель. Полиграфиздат.

Москва 2010г.

2. Коротаева Е. И. «Искусство и ты» Москва «Просвещение» 2004г.

3. Неменский Б. М. «Искусство вокруг нас» Москва «Просвещение» 2007г.

4.Островская О. В. «Уроки изобразительного искусства в начальной школе» Москва

5.Энциклопедия живописи. Редактор Кондратьев ISBN 978-5-273-00780-2; 2010 г. 6.

Интернет-ресурсы.

6.http://www.sgu.ru/rus_hist/ Русская история в зеркале изобразительного искусства

7.http://www.artprojekt.ru Энциклопедия искусства - галереи, история искусства.

8.http://way-art.ru/istoriya-zhivopisi/istoriya-risunka История живописи. История рисунка.

Приложение №1

О чем говорят наши рисунки?

1. Солнце - напоминает людям о тепле или хорошем настроении.

2. Цветы - говорит о добром нраве.

3.Шахматное поле - подсознательное стремление личности принять правильное решение.

4. Сердечки - люди, любящие рисовать сердечки, открыты для окружающих, они несколько мнительны и склонны к опрометчивым поступкам. 5. Окружности и спирали - рисуют равнодушные к разговору люди.

6. Цифры - обозначают материальные ценности.

7. Звезды - вас можно назвать целеустремленной и положительно мыслящей натурой.

8. Геометрические фигуры - обычно изображают волевые натуры, нацеленные на получение максимально эффективного результата.

9. Стрелки - означает жизненную позицию человека. Если стрела смотрит налево, воспоминание прошлого, вниз, указывает на эгоизм личности, в правую сторону — символ зависимости человека от мнения окружающих, вверх - формирование планов и стратегий.

10. Животные - все зависит от выбранного вами зверька. Тигры, львы - агрессия, лисы — хитрость, а грызуны — страх или потребность в ласке.

Приложение №2

Как начать рисовать?

Если вы все же сомневаетесь, что рисование полезно или просто сама идея того, что можно регулярно рисовать, радоваться и процессу и результату, кажется нереальной, или просто боитесь начать – сделайте три шага, навстречу увлекательнейшему занятию.

1. Для того чтобы рисование приносило пользу, занятия должны стать регулярными, в идеале – ежедневными. Самое интересное, что много времени на это тратить не обязательно. Пусть все происходит естественно: есть время и желание – рисуйте час, времени маловато – позвольте себе 15 минут. Даже если рисовать по 15 минут в день, но регулярно — так и навыки разовьются быстро, и вы оцените эффективность художественного творчества как способа справиться с ежедневным напряжением и усталостью.

1. Начинайте с малого. Когда освоитесь на небольшом пространстве– сможете увеличить формат. На создание небольшой картинки времени слишком много не потребуется, зато опыта можно набраться довольно быстро. Маленький лист бумаги помогает преодолеть страх неудачи и начать экспериментировать с материалами, цветом, способами рисования и передачи предметов, прорабатывать идеи, находить что-то свое.

1. Допускайте ошибки. Сразу поймите и примите, что не каждая ваша картина будет шедевром. И это нормально! И если что-то получится не так, как вы ожидали, как ни странно – в этом тоже есть свой «плюс». Просто чем больше ошибок вы позволите себе совершить, тем быстрее пойдет развитие навыков и в итоге лучше результат. Увидели ошибки в работе, сделали выводы – в следующий раз выйдете на другой уровень мастерства. Вот начнете рисовать, и сами убедитесь, сколько радости и восторга может принести маленькая картинка, нарисованная своими руками.

Поддержи нас в социальных сетях!

Задумывались ли вы, почему люди рисуют? На первый взгляд вопрос кажется весьма банальным, таким же, как «Почему люди танцуют?» или «Зачем люди ходят есть в рестораны, если можно есть дома?».

Но на самом деле, если копнуть глубже и уйти от формальных ответов «потому, что это моя работа» или «потому, что это мне нравится», если найти мотивацию, которая побуждает нас рисовать, если раскрыть, что именно нравится в этом процессе, то можно найти решение многих проблем в рисовании и понять:

• что рисовать,
• как найти свой стиль,
• почему у вас не получается задуманное,
• почему вы не хотите или не понимаете, как рисовать.

Первым шагом к решению проблем в рисовании будет список ответов на вопрос, почему вы рисуете.

У каждого человека он будет свой.

Вспоминая и обдумывая свои мотивы, я отбросила следующие:

• «я рисую с детства не переставая» и
• «это стало моей работой»

и пошла дальше, вглубь.

Получилось довольно много пунктов. Я осознала, что для каждой мотивации соответствуют разные рисунки, разные подходы, разные стили и даже разные материалы.

Но давайте посмотрим, что отвечает большинство из начинающих художников.

1. Способ избавления от напряжения и стресса или Почему люди рисуют машинальные рисунки

Первое, что говорят многие, отвечая на вопрос, почему они рисуют, что им хочется рисовать.

Что же стоит за этим «хочется»?

Возможно, нашему телу выгодно, когда мы рисуем.

Вы, скорее всего, замечали, что когда вы напряжены или скучаете, то начинаете ходить взад-вперед, раскачиваться на стуле или рисовать каракули.

Для себя я нашла ответ на вопрос «Почему я это делаю?». Таким образом я сбрасываю напряжение, избавляюсь от скуки, когда невозможно прервать разговор, положить трубку или уйти с неинтересной лекции.

И очень хорошо, что тело само включается в работу по избавлению от отрицательных эмоций. Это можно эффективно использовать.

Если у вас работает переключение тела с внутренних мышечных или эмоциональных зажимов на рисование, то рисуйте! Это может быть дудлинг, зентангл или просто любые каракули.

1. Подпитка положительными эмоциями через связь с телом

Вторая причина любви к рисованию родом из далекого детства.

Как только к малышам попадают карандаши или маркеры, они начинают рисовать, и не только на бумаге, а и на стенах, полу, мебели. Знакомо?

Понятно, что дети активно исследуют окружающий мир, и, в том числе, возможности карандаша оставлять след на поверхности. Но они же повторяют это вновь и вновь, и делают это с большим наслаждением!

Их завораживает сам процесс, когда из «ничего», благодаря их действиям, появляется кусочек нового мира.

Рисование «каляк-маляк» каждый раз становится для них новым открытием и питает положительными эмоциями.

Мне кажется, я открыла для себя секрет чуда такого рисования, когда после какой-то телесной терапии нашей группе было предложено порисовать, причем не ведущей рукой. Этот процесс меня заворожил. Я почувствовала, как мой ум отключается, и я просто любуюсь чудом рождения линии.

Попробуйте и вы порисовать не ведущей рукой и понаблюдать за своими ощущениями. Возможно, и вы почувствуете от этого восторг.

Я думаю, таким образом, мы начинаем лучше понимать свое тело, налаживаем с ним связь. Это элементы арт-терапии.

1. Выражение внутреннего состояния через образы и символы

Маленькие дети рисуют непонятные нам «каракули», а ребята чуть постарше начинают изображать значимые картинки: домик, маму, папу, девочку, дерево и т.п. И делаю это вновь и вновь.

Что для них означают эти рисунки? Как версия, так они доверяют листу бумаги свои впечатления и переживания. Это позволяет психотерапевтам применять рисование для выявления трудностей в развитии ребенка, проблем в семье и т.п.

Рисование – это тип невербального общения, когда посредством картинки можно сказать больше и проще, чем при помощи слов.

Взрослые тоже используют для простоты понимания пиктограммы, символы, схемы, планы, инфографику. Вспомните знаки в местах скопления людей, дорожные знаки, схемы метро, музеев, парков.

Знаки и схемы – это основа визуального мышления. Этот тип мышления более быстрый, нежели мышление, опирающееся на память и логику.

Лично мне физика в школе стала даваться гораздо легче, когда новая учительница научила нас пользоваться схемами и графическими значками для запоминания материала.

Те, кто не использует в жизни визуальное мышление, попробуйте, это работает.

Всё это были неосознаваемые нами причины рисования.

А теперь перейдем к осознанным причинам, которые упоминают люди:

1. Переключение, релаксация или концентрация. Раскраски

Сегодня идет настоящий бум привлечения людей к рисованию. В магазинах можно найти кучу различных раскрасок для взрослых.

Это хороший способ концентрации или, наоборот, расслабления, отрешения от проблем. Есть немало жизненных примеров, когда женщины, переживающие стресс, покупали эти раскраски и выходили из депрессии, разукрашивая их одну за другой.

Большой плюс подобного рисования в том, что при раскрашивании вы не рисуете собственный рисунок, а красите шаблон. В этом случае вы не корите себя за то, что “не умеете рисовать”. Просто рисуете. И используете положительную арт-терапевтическую сторону процесса рисования.

Я и сама порой раскрашиваю свои же картинки-дудлы. В частности, когда надо решить некую задачу, а не получается. В режиме монотонной работы левое полушарие расслабляется, перестает ставить ограничения, и ответы на вопросы приходят сами-собой, легко и непринужденно.

Так вот, если вы имеете желание рисовать, но стесняетесь это делать, потому что “не умеете”, берите понравившуюся картинку и просто раскрашивайте её.

Среди раскрасок вам могут встретиться МАНДАЛЫ – орнаменты в круге или квадрате. Арт-терапевты с успехом используют мандалу для излечения и гармонизации состояний. Однако, изначальное предназначение мандал иное. Она является вместилищем энергии божества или духовной энергии.

1. Мандалы как способ фиксации своей энергии в рисунке

Мандала изначально была создана как аккумулятор энергии. В ней посредством цвета и форм фиксируется состояние, которое есть внутри человека в момент рисования.

Лично я использую мандалы как хранилище позитивных состояний.

Я обратилась к мандалам, когда посещала фестивали суфийских танцев. На таких мероприятиях наблюдается мощный поток энергий, которым можно подзарядиться и прокачать энергетические центры. Но мало только получить заряд, нужно уметь с ним работать и направить на определенные цели, чтобы он не ушел просто так, или, еще хуже, не пошел на разрушение.

Одним из способов сбережения какого-либо состояния является энергетический рисунок в виде абстракции или мандалы. У меня есть такие «аккумуляторы».

С точки зрения живописи это незаконченные произведения. Художественной ценности они не представляют – в них нет совершенной композиции. Но для меня они очень важны, так как хранят мои состояния. Их не обязательно кому-то показывать.

В последующем мандалы можно использовать для собственной подзарядки. Для этого нужно настроиться на рисунок, мысленно войти в него. Через несколько минут мандала начинает менять твое внутреннее состояние. В этом нет никакой метафизики – идет воздействие цвета на психику. И раз цвета эти были выбраны в позитивном состоянии, то эти состояния они несут и при настрое на них впоследствии.

1. Рисование с исследовательской целью

Кто из нас не рисовал клетку растения на уроке ботаники? Делалось это с единственной целью – изучить и запомнить ее строение.

Изображая с натуры объекты, мы их изучаем и запоминаем. А еще начинаем шире смотреть на мир и видеть все другими глазами.

Замечали ли вы, например, что лист дерева похож на его крону: у дерева с вытянутыми листьями крона часто бывает овальной, а у деревьев с круглыми листьями, такого как осина, крона круглая?

А как многообразны и красивы облака? А какие оптические эффекты может давать свет? А сколько лепестков у тюльпана или цветка яблони?

Посредством рисования с натуры можно сделать для себя массу исследовательских открытий!

И делать эти открытия, кстати, просто необходимо, если вы хотите рисовать реалистичные вещи. Только изучив их, вы добьетесь правдоподобия в их изображении.

1. Проба сил и познание себя. Желание добиться совершенства

Познание себя для многих из нас ещё более важно, чем познание мира.

Нам хочется узнать границы своих возможностей. Что я могу? Чего стою? Могу ли я рисовать так, как другие? Могу ли развить свои способности?

И это очень важный и правильный вопрос! Он говорит о зрелости вашей личности. Все, что умеет один человек, может научиться делать другой. Вопрос времени и усилий.

Даже для состоявшегося художника важно творить, чтобы познать себя. Понять, на что он способен, может ли писать, как другой художник. Поэтому многие живописцы пробуют себя в разных направлениях и стилях. Мне тоже присуще такое «распыление».

Некоторые говорят, что это признак незрелого художника, что мастер должен придерживаться одного стиля и именно его нести в массы.

На самом деле, жесткий стиль хорош для искусствоведов и картинных галерей, где продают ваши работы. Именно они выступают противниками ухода от продаваемого и узнаваемого вашего стиля, от вашей «визитной карточки».

Не бойтесь, пробуйте себя! Пределов мастерства нет, следующий этап в вашем творчестве — только вопрос времени и ваших стараний!

1. Возможность показать другим увиденную красоту

Когда вы начинаете видеть красоту мира в ярких красках, то часто хотите, чтоб это увидели и другие.

Можно, конечно, сделать фотографию. Но если вы не профессионал, то у вас просто не хватит мастерства, чтобы ваше фото передало все необходимые эмоции и ощущения.

А живопись может передать и чудесные переливы красок, и эмоции, и настроение.

Поэтому эта причина движет многими никогда не рисовавшими взяться за кисти и краски. Правда, первые робкие усилия и неудачи красиво запечатлеть чудесное мгновенье, могут разочаровать. Без знаний и умений мало что получится.

Но это не повод огорчаться, это вызов, это причина учиться, двигаться вверх, к совершенству!

1. Рисование как способ скрасить ожидание

В путешествиях много времени занимает процесс ожидания.

Можно сидеть и нервно ждать своего рейса или когда принесут заказанное блюда в ресторане, а можно открыть альбомчик и делать зарисовки.

Время в этом случае проходит приятно и совершенно незаметно.

1. Возможность сохранить впечатления от поездок

Зарисовки во время путешествия или какого-либо события способны хранить ваши воспоминания и чувства лучше, чем фото.

Вот признайтесь, как часто вы разглядываете фотографии, сделанные в поездках? Скорее всего, они повисают гигабайтами информации в недрах вашего компьютера, и вы их даже не распечатываете.

А альбомчик с зарисовками можно регулярно пролистывать, хранить в нем разный “туристический мусор”: билетики, чеки, карты города, можно показывать друзьям.

Даже символические картинки могут возвратить вам те чувства и эмоции, которые наполняли вас в путешествии.

Так что, отправляясь в дорогу, захватите с собой небольшой альбом и зарисовывайте в него то, что встретите на пути!

1. Рисование как способ выделиться из толпы

Рисование — замечательный способ доказать другим, что ты уникален и не такой, как все. Что ты — творческая, талантливая личность. Это возможность заявить о своем даровании и выделиться из общей массы.

Не все признаются, но многим в рисовании нравится именно это.

А почему бы нет?

1. Рисование как творческий экстаз

В момент творчества мы уподобляемся Творцу. Высокие, красивые и пафосные слова. Но для меня это не пустой звук.

В момент высокого творческого подъема начинаешь ощущать, что ты — творец и реально создаешь свой мир. Это очень сильное ощущение, которое наполняет тебя мощной энергией. Джулия Кэмерон сравнивает его с духовным электричеством.

Некоторые идут в рисование именно за этим состоянием, за творческим экстазом. Испытав однажды это состояние, хочется погрузиться в него снова и снова. Это как наркотик…

Очень важно, чтобы, включая этот пункт в свой список мотиваций, вы действительно чувствовали это и по-настоящему ощущали внутри себя творца, чтобы для вас это были не пустые слова.

Чтобы получать подобное удовольствие от рисования, важно не бояться «отпустить себя» и не волноваться по поводу, что:

• вы делаете что-то не так,
• кто-то увидит ваши работы и будет их обсуждать,
• вы “никто” , человек без образования и права рисовать и т.д. и т.п.

Если вы уже преодолели подобные сомнения в себе, то действительно сможете наслаждаться процессом!

ПОДВОДИМ ИТОГИ!

Итак, сегодня мы рассмотрели довольно много причин, побуждающих нас рисовать. Давайте еще раз перечислим их.

Причины, побуждающие нас рисовать:

1. Машинальные рисунки для снятия стресса
2. Осознание тела через движение в рисовании
3. Выразить свои мысли и чувства невербально
4. Переключение, релаксация или концентрация
5. Зафиксировать свои состояния и энергии
6. Исследовать природу
7. Добиться совершенства в рисовании
8. Показать другим красоту мира
9. Скрасить время ожидания
10. Сохранить впечатления
11. Выделиться из толпы
12. Ощутить творческого экстаза

Итак, что из этого списка является вашими побудительными мотивами в рисовании?

Выпишите их и задумайтесь.

Если в рисовании вам важно то, что оно снимает стресс, то вам совсем не нужно беспокоиться по поводу того, что не умеете рисовать. Просто купите себе раскраску для взрослых, изучите направление “зентангл” или рисуйте в скетчбуке несложные символы.

Если вы хотите выделиться из толпы – выбирайте эпатаж и необычные направления в искусстве типа перформанса, рисования необычными материалами или даже частями тела.

Если хотите почувствовать состояние творчества, зафиксировать свои эмоции – рисуйте мандалы или абстрактные картины. Абстракция не будет теребить ваш критический ум, что “не умею” и “не похоже”, вы сможете позволить себе радоваться цвету, ощущению красок, творческой свободе.

А вот если вы хотите доказать себе, что вы не хуже других художников, если хотите передать на своих картинах красоту мира, то тогда придется учиться художественному языку: правилам, законам и приемам изобразительного искусства.

Источник: http://izo-life.ru/pochemu-lyudi-risuyut/

Рисуйте при разном настроении:

1. Устал — рисуй цветы.
2. Злой — рисуй линии.
3. Болит — лепи.
4. Скучно — заполни листок бумаги разными цветами.
5. Грустно — рисуй радугу.
6. Страшно — плети макраме или делай аппликации из тканей.
7. Ощущаешь тревогу — сделай куклу-мотанку.
8. Возмущаешься — рви бумагу на мелкие кусочки.
9. Беспокоишься — складывай оригами.
10. Напряжен — рисуй узоры.
11. Важно вспомнить — рисуй лабиринты.
12. Разочарован — сделай копию картины.
13. Отчаялся — рисуй дороги.
14. Надо что-то понять — нарисуй мандалы.
15. Надо быстро восстановить силы — рисуй пейзажи.
16. Хочешь понять свои чувства — рисуй автопортрет.
17. Важно запомнить состояние — рисуй цветовые пятна.
18. Если надо систематизировать мысли — рисуй соты или квадраты.
19. Хочешь разобраться в себе и своих желаниях — сделай коллаж.
20. Важно сконцентрироваться на мыслях — рисуй точками.
21. Для поиска оптимального выхода из ситуации — рисуй волны и круги.
22. Чувствуешь, что «застрял» и надо двигаться дальше — рисуй спирали.
23. Хочешь сконцентрироваться на цели — рисуй сетки и мишени.

>